81. Filmfestspiele Venedig | Internationaler Wettbewerb Harvest (AT)
Im Laufe von sieben halluzinatorischen Tagen verschwindet ein Dorf ohne Namen, in einer unbestimmten Zeit und Ort. Gesehen durch die Perspektive des Außenseiters Walter Thirsk (Caleb Landry Jones), ist HARVEST ein Neo-Western über eine Gemeinschaft und einen Mann, der in den Fängen des wirtschaftlichen Zusammenbruchs und der Enteignung gefangen ist.
Filmdaten
Kino-Koproduktion (ARTE Grand Accord)
Regie:Athina Tsangari
Drehbuch:Joslyn Barnes & Athina Tsangari (nach dem gleichnamigen Roman von Jim Crace)
Darstellende: Caleb Landry-Jones, Harry Melling, Rosy McEwen, Arinzé Kene, Thalissa Teixeira und Frank Dillane
Redaktion: Carlos Gerstenhauer (BR), Cornelia Ackers (BR), Bettina Ricklefs (BR)
Produktion: Match Factory (Michael Weber & Viola Fügen)
Eine Produktion von Sixteen Films, Louverture Films und The Match Factory Productions in Koproduktion mit BBC Film, Haos Film, Why Not Productions, Bayerischer Rundfunk und Arte France Cinema. In Zusammenarbeit mit Ashland Mill Media Finance, Faliro House, Meraki Films und Roag Films. Gefördert durch Film- und Medienstiftung NRW, Greek Minority Co-production Fund EKOME, Creative Scotland sowie Creative Europe.
HARVEST untersucht den Moment, in dem alles begann, für uns alle in der heutigen Zeit. Wir sind die Erben des 21. Jahrhunderts in einer universellen Geschichte von Landverlust und Naturzerstörung.
Basierend auf dem außergewöhnlichen Roman von Jim Crace, der auf der Shortlist für den Booker Prize steht, ist dies ein Film über eine Abrechnung. Was haben wir getan? Wie geht es jetzt weiter?
Unser Film spielt in einer unspezifischen Zeit, einer Schwellenzeit: den ersten gefährlichen Schritten der industriellen "Revolution".
Eine isolierte Gemeinschaft von Bauernfamilien wird von drei Arten von Außenseitern erschüttert: einem Datenschöpfer, einer Flüchtlingsfamilie und einem Firmenmann. Allesamt Archetypen eines erschütternden Wandels.
Die Dorfbewohner werden schnell zu Fremdenhassern, dann zu einem Mob und schließlich selbst zu Flüchtlingen. Es sind die Jugendlichen, die die Scheune des Dorfes in Brand stecken, und die Jugendlichen, die als erste fliehen. Die Zukunft ist nicht Teil der Geschichte - sie wird außerhalb des Bildschirms stattfinden, in einer Welt, die wir nicht sehen sollen.
Mit seiner gewalttätigen Geschichte von Widerstand und Kapitulation fordert uns HARVEST auf, die Gefahren einer solchen Kapitulation vor dem gierigen Kapitalismus und dem aufkommenden Nationalismus zu bedenken. Wir haben diese Welt geerbt, und wie Walt, unser romantischer Protagonist, bleiben wir auf dem Hügel stehen und sehen ihren Untergang.
Walt ist ein hin- und hergerissener Mann, ein Mann im Dazwischen. Hin- und hergerissen zwischen den Außenseitern und den Dorfbewohnern, von keinem von beiden akzeptiert; seine Frau tot, seine Geliebte in Gefahr, sein Gönner entmachtet; aufgewühlt von neuen Ideen und neuen Sehnsüchten. Er ist ein scheiternder Held, ein Mann, der nicht weiß, wo er stehen soll, während der Boden unter ihm zerbricht.
Die Geschichte beginnt als Agraridylle, entwickelt sich aber zu einem blutigen Western. Vor meinem geistigen Auge sehe ich den Film als ein Brueghel-Gemälde, das sich auf grausame Weise in ein Fegefeuer von Hieronymus Bosch verwandelt.
Es gibt ein Paradox in HARVEST. Er zeigt Empathie und Mitgefühl für die Enteigneten, aber keine der Hauptfiguren ist leicht als "gute Menschen" zu identifizieren. Dies ist keine Geschichte über Helden. Und das ist der Triumph von Jim Craces Universum der unvollkommenen, gewöhnlichen Menschen - Serfs, Lords, Geister, Hexen, Liebende, Eingeborene und Vagabunden.